Fête de la Danse

{{{datetime|date:'D'}}} {{{datetime|date:'j F'}}}
Ma sélection ({{favs.length}})Télécharger le programme
jeudi, de 12:00 à 12:15

Epithélium - Cie ÔBains

details

Web
https://www.obains.com/


A la surface, tout semble léger, même un peu drôle.
Un paradoxe entre légèreté et dramaturgie.

De: Mena Avolio
Avec: Harmonie Armenti, Arnaud Huguenin
Musiques: Radio FM

Entrée libre

  • Adapté aux familles

Lieux

Université de Genève / Uni Mail, Boulevard du Pont-d'Arve, Genève, Suisse

jeudi, de 12:00 à 18:00

Exposition « Gestuelle poétique et instants habités »

details

Web
http://www.autrement-aujourdhui.ch/

© Isabelle Meister et Claude Wehrli

© Isabelle Meister et Claude Wehrli

© Isabelle Meister et Claude Wehrli

Exposition au 2ème étage du Grütli

Dès ses premiers spectacles avec des comédiennes et comédiens en situation de handicap mental, le Théâtre de l’Esquisse a développé un langage scénique « qui parle avec peu de texte » et fait une place importante à la gestuelle et au travail du mouvement sur scène.
La recherche consiste à tenter la mise en évidence de cette poétique et de ces énergies atypiques, la mise en espace de ces acteurs-danseurs singuliers, afin de composer avec eux une nouvelle signalétique du geste en décalant les codes usuels de la danse.

Cette exposition invite le spectateur à entrer dans l’univers des créations ou des moments d’ateliers du Théâtre de l’Esquisse et de l’Atelier Théâtre Insolite sous l’angle du geste, du mouvement, de cette forme de danse habitée. Avec l’éclairage de textes de danseurs et de metteurs en scène qui ont écrit sur le corps en scène, ses enjeux, son imaginaire partagé...

Samedi 4 mai à 17h :
Rencontre avec des comédiens et les metteurs en scène du Théâtre de l'Esquisse au 2e étage du Grütli

Le Théâtre de l’Esquisse est une compagnie de création singulière dont le projet est se développe depuis 1984 dans le cadre de l’association autrement-aujourd’hui, espace de pratiques artistiques.

Théâtre de l’Esquisse
autrement-aujourd’hui, association
Gilles Anex et Marie-Dominique Mascret

  • Adapté aux familles

Lieux

Maison des Arts du Grütli, Rue du Général-Dufour 16, Genève, Suisse

jeudi, de 12:00 à 17:00

Danser brut - Le corps instrument

details

Web
http://www.fluxlaboratory.com/fr/programme/danser-brut-le-corps-instrument-3384

Le Lille Métropole Musée d'art moderne, d'art contemporain et d'art brut propose, en collaboration avec la Fondation Fluxum, une nouvelle version de son exposition Danser Brut présentée l'automne dernier à Villeneuve-D'ascq (France). Ce regard inédit et transversal sur la danse, à partir de l'art brut, mais aussi de l'art contemporain et du cinéma, interroge les oeuvres sous le prisme du geste et du mouvement.

L'exposition part à la découverte des modes d'expressivité du corps qui apparaissent simultanément comme asservis, voir aliénés, et comme supports d'émancipation, de libération. Elle part à la conquête d'un invisible fait de gestes ordinaires et extraordinaires.

Avec les œuvres et travaux de:
Yüksel Arslan, Ulrich Bleiker, Jean-Martin Charcot, Charlie Chaplin, Catherine Contour, Merce Cunningham, André Deed, Fernand Deligny, Martine Deyres, Valeska Gert, Karlheinz Hein, Emile Josome Hodinos, Janmari, Albert londe, Maguy Marin, Gianfranco Mingozzi, Vaslav Nijinski, Lucile Notin-Bourdeau, Georg Wilhelm Pabst, Arnulf Rainer, Marga Berra Zubieta...

Lieux

Fondation Fluxum, Rue de la Muse 5, Genève, Suisse

jeudi, de 12:30 à 14:30

In situ - Budge

details

Web
https://www.facebook.com/associationbudge/?ref=bookmarks


Performance

L’art, et plus précisément la danse, est-elle perçue différemment à travers l’écran virtuel ou à travers l’œil humain?
À l’ère de l’intelligence artificielle et de la digitalisation des rapports, la création de Pascal Neyron questionne la déconnexion face au tangible. Ce sera au public d’actionner les danseurs en scannant les codes QR éparpillés dans l’espace.
Une création via notre smartphone qui confronte une réalité virtuelle à une réalité sensorielle faite de chair, d’interaction entre les corps mis en scène par la frénésie des scans.
Qui du physique ou du virtuel touche le plus le spectateur?
Pour mettre en abîme cette évolution 4.0, le chorégraphe imagine une performance interactive où le spectateur a le choix entre danse vidéo-connectée et danse « in situ ». Où regarderez-vous?

Performances à 12h15, 13h, 13h15, 14h et 14h15 dans le hall et sur l'esplanade d'Uni-Mail.
Entrée libre

De : Pascal Neyron
Avec : Pauline Raineri, Esther Bachs, Alfredo Gottardi
Logiciel : Guilhem Beillard
Costumes : Louis Bourel Germain

In situ est un des 10 projets nationaux choisis parmi 100 candidatures d'un appel à projet national. Pendant la Fête de la Danse, la pièce sera aussi présentée à: Fribourg (2 et 4.5), Chiasso (3.5).

  • Adapté aux familles

Lieux

Université de Genève / Uni Mail, Boulevard du Pont-d'Arve, Genève, Suisse

jeudi, de 18:30 à 19:20

Together - Maria Hassabi

details

Web
https://centre.ch/fr/exhibitions/a-proximite/

©Filipe Braga

Avalanche, Acte #5 : À proximité

Deux jours de performances au Centre d’Art Contemporain Genève

Une proposition d’Andrea Bellini et Michelangelo Miccolis

Dès que la danse investit l'espace d'exposition, le public doit se repositionner. L'espace d'exposition re-contextualise le corps performant hors des conventions qui se jouent sur scène, concentrant ainsi le regard du spectateur sur le visuel et le performatif. À proximité, le corps performant invite à une rencontre qui déstabilise la relation traditionnelle avec l'objet observé, simplement à cause de sa réalité.

"Avalanche # 5 : À proximité" occupera l'ensemble du Centre d'Art Contemporain Genève le temps de deux nuits. Les quatre œuvres sélectionnées réunissent deux générations d'artistes visuels et de chorégraphes, pour former une généalogie récente de la danse. Les deux soirées commencent par la présentation d'un solo historiquement mis en scène par deux des figures les plus reconnues dans le domaine des arts performatifs, suivie d'œuvres commandées à deux chorégraphes de la génération montante.

Le 2 mai, la première européenne de TOGETHER (2019) de Maria Hassabi – sa dernière création, produite par la Pulitzer Arts Foundation – occupera l’ensemble du 2e étage du Centre. Elle sera suivie au 3e étage d’un nouveau projet in situ d’Adriano Wilfert Jensen, Feelings (2019), commandité par le Centre d’Art Contemporain Genève en coproduction avec MDT, Stockholm, Dansehallerne, Copenhague et Kanuti Gildi SAAL, Tallinn.

(untitled) (2000) de Tino Sehgal ouvrira la soirée du 3 mai. Cette pièce fondamentale marque la transition de l’artiste entre les arts plastiques et scéniques. La soirée se poursuivra avec The Dentist (May 3, 2019 19:30:00 GMT+1) (2019), une œuvre longue-durée de Nikima Jagudajev coproduite avec le MoMA PS1 (New York), Human Resources (Los Angeles) et Crush Curatorial (New York).

Programme détaillé : www.centre.ch
Entrée libre

Cet événement est proposé par le Centre d'Art Contemporain Genève

Lieux

Centre d'Art Contemporain Genève, Rue des Vieux-Grenadiers, Genève, Suisse

jeudi, de 19:00 à 19:30

Procession pour Simon-Goulart

details

Web
https://www.facebook.com/projeth107/

LES 5 ANS DU PROJET H107

Le Projet H107, lieu pour la création en danse contemporaine, fête ses 5 ans. Espace ouvert aux résidences, archivages et accompagnements artistiques, il invite artistes, jeunes danseurs, familles et grand public pour trois jours de festivités.
Plus d’informations sur la page facebook du Projet H107

19h BE-FOR(t)E
Le jeudi du H107 en déplacement jusqu’à la Salle Communale du Faubourg

  • Adapté aux familles

Lieux

Projet H107, Avenue des Tilleuls 21, Genève, Suisse

jeudi, de 19:00 à 22:00

Kubilai Khan Investigations - Ouverture

details

©Marie-Eve Heer

SATELLITES OF DANCE
Spectacle d'ouverture avec performances participatives

Kubilai Khan Investigations ouvre cette édition de la Fête de la Danse avec une perspective cosmopolite et dynamique où se mêlent les cultures et se renforcent nos humanités communes.

Les danseur.se.s français.e.s, péruvien.ne.s, mexicain.e.s, mozambicain.e.s vous apprennent des pas et l'esprit qui anime les musiques de plusieurs continents pour partager l'élan irrésistible de la danse. Ils et elles sont à vos côtés pour vous entraîner dans le plaisir communicatif d'une chorégraphie participative ou encore vous faire bouger aux sons du DJ Yaguara, qui officie aux platines exclusivement avec des vinyles, et ne vous laisse pas souffler...

Cie Kubilai Khan Investigations
DJ et chorégraphie: Frank Micheletti
Avec: Esse Vanderbruggen, Lauren Bolze, Idio Francisco Chichava, Rolanda Rocha
Ce projet est réalisé en partenariat avec le Passedanse et l'Ambassade de France en Suisse.

  • Adapté aux familles

Lieux

Salle communale du Faubourg, Rue des Terreaux-du-Temple 8, Genève, Suisse

jeudi, de 20:00 à 21:10

Feelings - Adriano Wilfert Jensen

details

Web
https://centre.ch/fr/exhibitions/a-proximite/

Alissa Snaider

Avalanche, Acte #5 : À proximité

Deux jours de performances au Centre d’Art Contemporain Genève

Une proposition d’Andrea Bellini et Michelangelo Miccolis

Dès que la danse investit l'espace d'exposition, le public doit se repositionner. L'espace d'exposition re-contextualise le corps performant hors des conventions qui se jouent sur scène, concentrant ainsi le regard du spectateur sur le visuel et le performatif. À proximité, le corps performant invite à une rencontre qui déstabilise la relation traditionnelle avec l'objet observé, simplement à cause de sa réalité.

"Avalanche # 5 : À proximité" occupera l'ensemble du Centre d'Art Contemporain Genève le temps de deux nuits. Les quatre œuvres sélectionnées réunissent deux générations d'artistes visuels et de chorégraphes, pour former une généalogie récente de la danse. Les deux soirées commencent par la présentation d'un solo historiquement mis en scène par deux des figures les plus reconnues dans le domaine des arts performatifs, suivie d'œuvres commandées à deux chorégraphes de la génération montante.

Le 2 mai, la première européenne de TOGETHER (2019) de Maria Hassabi – sa dernière création, produite par la Pulitzer Arts Foundation – occupera l’ensemble du 2e étage du Centre. Elle sera suivie au 3e étage d’un nouveau projet in situ d’Adriano Wilfert Jensen, Feelings (2019), commandité par le Centre d’Art Contemporain Genève en coproduction avec MDT, Stockholm, Dansehallerne, Copenhague et Kanuti Gildi SAAL, Tallinn.

(untitled) (2000) de Tino Sehgal ouvrira la soirée du 3 mai. Cette pièce fondamentale marque la transition de l’artiste entre les arts plastiques et scéniques. La soirée se poursuivra avec The Dentist (May 3, 2019 19:30:00 GMT+1) (2019), une œuvre longue-durée de Nikima Jagudajev coproduite avec le MoMA PS1 (New York), Human Resources (Los Angeles) et Crush Curatorial (New York).

Programme détaillé : www.centre.ch
Entrée libre

Cet événement est proposé par le Centre d'Art Contemporain Genève

Lieux

Centre d'Art Contemporain Genève, Rue des Vieux-Grenadiers, Genève, Suisse

vendredi, de 00:00 à 00:20

Shadowpieces: Prototype II, Tangibles - Cie Greffe

details

Web
http://www.ciegreffe.org/

Performance

"Shadowpieces" englobe la création de onze soli d’ici mai 2020, avec les interprètes qui participeront à la création "Without References", prévue à la Comédie de Genève en novembre 2020. Le format solo permet un dialogue plus étroit entre les protagonistes, un travail quotidien nourrit de plus de profondeur, d’intimité, d’empathie.
Chaque solo est écrit sur mesure pour l’interprète, en fonction de ses qualités de mouvement, de ses morphologies, de ses sensibilités et dynamismes, de ce qui le préoccupe aujourd'hui, avec comme seule visée prédéterminée la relation intense à la musique.

Les soli de "Shadowpieces" serviront à alimenter la pièce de groupe, à la nourrir sur un mode spectral, fantomatique, théorique, concret. D’où l’idée du titre, "Shadowpieces". Les soli portent comme sous-titre Prototype 0, I, II, III - XI...

Prototype : modèle original qui possède toutes les qualités techniques et toutes les caractéristiques de fonctionnement d'un nouveau produit ; matérialisation d’une étape d'évolution d'un projet, souvent pour démontrer ou infirmer le bien-fondé d'un ou plusieurs concept(s) mis en jeu dans ce projet.

Solo interprété par Laure Lescoffy
Chorégraphie: Cindy Van Acker
Musique: Eternal Love #3 de MC von Hausswolff

  • Adapté aux familles

Lieux

L' Abri, Place de la Madeleine, Genève, Suisse

En cas de pluie

Repli à la salle de l'école De-Livron